В пространстве арт-платформы Cube.Moscow открылись семь новых выставок

11 августа в пространстве арт-платформы Cube.Moscow открылись семь новых выставок. В большом зале — выставка работ современного искусства из частной коллекции братьев Павла и Александра Балеевых Siberian Collectors: в их собрании и мировые звёзды (такие как Шепард Фейри и Futura), и известные российские авторы (Кирилл Кто, Андрей Бергер), и не менее интересные сибирские художники (Александр Закиров, Doggy Dog, Ангелина Ткаченко) — всего на выставке представлены 34 работы из коллекции. В пространстве Kupol Gallery  открылась персональная выставка Юрия Купера «Солнце» по одноименному фильму Александра Сокурова, для которого художник создал эскизы воздушных сражений и бомбардировки Токио. Тбилисская галерея Window project продолжает знакомить российских коллекционеров и любителей искусства с творчеством грузинских авторов, на этот раз с работами художника Гиорги Чхеидзе на выставке «Как есть». Галерея «Культпроект» представляет новую персональную выставку современной московской художницы Татьяны Ян «Орбиты сада», в которой собраны живописные работы, посвященные садам как хранителям времени. В галерее «Среда» открылась вторая часть выставки «Отвязные каникулы», одновременно о лете и усталости от пандемийных ограничений. Arts Square Gallery представил выставку живописи Серафима Павловского «Энергия, преобразующая мир». Также новую групповую выставку в пространстве Cube.Moscow открыла онлайн-галерея «Объединение» — на ней можно увидеть работы Миши Никатина и Нади Лихогруд

Siberian Collectors в большом зале

Выставка Siberian Collectors в большом зале Cube.Moscow

11.08.21 – 01.09.21

В большом зале Cube.Moscow пройдет выставка работ современного искусства из частной коллекции братьев Павла и Александра Балеевых. Коллекция начала оформляться в 2016 году с приобретения «базы» красноярского искусства второй половины ХХ века — это Евгений Толмашов, Александр Попп, Яков Еселевич и еще несколько авторов. Началом современной линии в собственном «коллекционерском портрете» стали работы Захара Евсеева (ZakMimniMonster). Со временем у братьев Балеевых получилось сформировать цельную коллекцию работ: в их собрании и мировые звёзды (такие как Шепард Фейри и Futura), и известные российские авторы (Кирилл Кто, Андрей Бергер), и не менее интересные сибирские художники (Александр Закиров, Doggy Dog, Ангелина Ткаченко) — всего на выставке будут представлены 34 работы из коллекции.

Влияние на состав авторов в коллекции оказала личная история: Александр Балеев в конце 90-х, будучи 12-летним подростком, начал рисовать баллончиками с автомобильной краской на стенах — он увлекался хип-хоп культурой, слушал рэп, интересовался скейтбордингом, и в том числе граффити. По словам Павла, огромное влияние на их с братом взгляд на мир оказало посещение музыкальной школы, художественных кружков, галерей и музеев по всему миру — и академических, и современного искусства («Гараж» в Москве, «Эрарта» в Петербурге, Kiasma в Хельсинки, Музей современного искусства в Дюссельдорфе, Городской музей в Амстердаме).

Павел и Александр Балеевы, коллекционеры:

«Мы с братом увидели, что такое современное искусство, насколько оно сильно отличается от привычного, советского, академического. Оно было чем-то новым, интересным, и нам хотелось привезти его к себе в город и показать сначала своему окружению — друзьям, родственникам — чтобы они видели тоже, что искусство может быть другим. Возможно, наш опыт кого-то заинтересует, вовлечет в коллекционирование, ведь у нас, помимо состоявшихся художников, есть и начинающие андеграундные авторы. Наша выставка поможет им, пускай немного, но продвинуть себя и возможно пробудит интерес у посетителей к современному искусству».

Оба родились в Красноярске и получили высшее экономическое образование. В 2019 Павел переехал в Москву и на сегодняшний день  работает налоговым консультантом в одной из компаний большой четверки, Александр является управляющем сети заведений общественного питания в Красноярске.
Куратор проекта — Илья Шохин

Юрий Купер, Бомбардировка Токио, 2005

Выставка Юрия Купера «Солнце» в галерее Kupol

11.08.21 – 01.09.21

В пространстве Kupol Gallery  пройдет персональная выставка Юрия Купера «Солнце» по одноименному фильму Александра Сокурова, для которого художник создал эскизы воздушных сражений и бомбардировки Токио. Фильм «Солнце» посвящен истории японского императора Хирохито, он завершает трилогию Сокурова о власти и великих диктаторах XX века. Режиссёр и художник в своей совместной работе размышляют не о политике, а о личности, силе Власти и слабости человека. Информация в фильмах Сокурова передается не только через текст и сам сюжет, а по большей части она сокрыта в нюансах, в изображении, в цветовой палитре, в звуках, в интонациях и жестах. Именно Юрий Купер разработал вместе с режиссером образное и технологическое решение мест действия фильма.

Эскизы, которые создал Юрий Купер для этого фильма, являются совершенно самостоятельными произведениями искусства. Художник использовал сложную технологию, когда используются и фотографии, и поверхность стекла, и компьютерная обработка, но, несмотря на весь этот технологический инструментарий, работы в первую очередь художественные. Купер изображает военные самолеты, превращающиеся в императорских карпов, которые с давних времен являются неотъемлемой частью культуры Японии. Это символ бесстрашия и хладнокровия. Солнце в холодных тонах, величественный профиль императора и его «окаменелый» взгляд — все эти элементы очень кинематографичны и живописны.  Купер использует холодные серебристо-серые тона, которые являются отличительной чертой его творчества уже много лет. Это не первая работа двух гениев, они также совместно работали над постановкой оперы «Бориса Годунова» в Большом театре.

Сам режиссер описывал совместную работу таким образом:

«С художником Юрием Купером мы осваиваем новое для кинематографа пространство многослойной пространственной живописи, которая станет важнейшей частью эстетики фильма "Солнце". Работы Купера чрезвычайно важны для меня, его эстетика и все, что он делает, очень мне близко».

Работы Гиорги Чхеидзе на выставке «Как есть» в галерее Window project

Выставка Гиорги Чхеидзе «Как есть» в галерее Window project

11.08.21 – 28.09.21

Тбилисская галерея Window project продолжает знакомить российских коллекционеров и любителей искусства с творчеством грузинских авторов, на этот раз с работами художника Гиорги Чхеидзе. Попробовав себя в медицине и на телевидении, 23-летний Чхеидзе осознает необходимость продолжить поиски своего призвания в новой профессии и новом месте, которым становятся США. В Нью-Йорке рождается Чхеидзе-художник, его вдохновляют Дональд Джадд, Дэн Флавин, Фрэнк Стелла и другие представители минимализма. Минимализм для Чхеидзе становится языком без границ, который, по его мнению, могут понять все.

Между 2010–2017 годами Чхеидзе создает экспериментальные серии работ, используя различные медиа и средства выражения. В своем творчестве художник работает с визуальными эффектами. Чхеидзе находит собственную технику, подразумевающую наложение акриловой краски на холсты слой за слоем. Случайные природные и геометрические формы в его произведениях обретают свое место, воплощаясь в минималистичных композициях. Многие минималисты призывают не искать скрытый смысл и подтекст в своих работах, но, у направления в целом смысл, безусловно, есть. Создавая произведение, Чхеидзе старается остановить внутренний монолог, «работать из пустоты». «Есть смысл, но нет мыслей», — говорит художник, для которого процесс создания искусства становится формой существования. За вдохновением Чхеидзе обращается к собственному сознанию, бесконечности, темной материи. При этом работы художника очищены от явных аллюзий, метафор и очевидного символизма. Чхеидзе оставляет зрителю пространство для собственных интерпретаций.

Татьяна Ян, Ирисы у окна, 2020

Выставка Татьяны Ян «Орбиты сада» в галерее «Культпроект»

11.08.21 – 01.09.21

Галерея «Культпроект» представляет новую персональную выставку современной московской художницы Татьяны Ян, в которой собраны живописные работы, посвященные садам как хранителям времени.

Татьяна Ян, художница:

«Сады — хранители времени. Ароматы трав и цветущих деревьев, запахи и звуки сада, потрескивание наливающихся яблок и звук сорвавшегося с ветки созревшего граната, соловьиные трели и шорох листьев — все эти мгновения проживаются абсолютно так же, что сегодня, что во времена Горация и Катулла. Поэтому услышать время в саду так же естественно, как войдя в руины античного домуса с остатками росписи на его стенах. Там, где когда-то был атриум дома, на фоне фресок, как прежде, растет гранат и кипарис, щебечут птицы. Разрушаются стены, исчезают великие города, уходят эпохи и царства, но остается неизменным шелест ветра в ветвях лавра, благоухание лилии, белый снег яблоневого цвета и голоса птиц. Цветы и травы, листва дерева, плоды и семенные коробочки соцветий — все это как бесчисленные бусины четок, нанизанных на нить вечности. Перебирая все эти мимолетные богатства, смотря на них, вдыхая воздух, человек повторяет и чувствует то же, что когда-то Овидий в садах Мецената или царь Соломон. Именно сад — обитель времени. Входя в него, вступаешь в вечность. Сад “как сквозь мутное стекло, гадательно” — всегда напоминает нам о Рае».

Экспозиция выставки «Отвязные каникулы» в галерее «Среда»

Вторая часть выставки «Отвязные каникулы» в галерее «Среда» — работы студентов Факультета современного искусства Высшей школы «Среда обучения»

11.08.21 – 01.09.21

В галерее «Среда» откроется вторая часть выставки «Отвязные каникулы», одновременно о лете и усталости от пандемийных ограничений. Название проекта отсылает к одноименному фильму американского режиссера Хармони Корина и проходит пунктирной линией в представленных работах.

На выставке представлены разные медиумы от живописных полотен до арт-объектов из прозрачной пленки. Работы для выставки были отобраны в результате опен-колла по заявленной тематике.

Участники выставки: Ирина Полонски, Олеся Фрич, Анна Снегина, Мария Дунаева, Елена Шмакова, Артемес Гизбрехт, Александра Гордеева, Константин Байдаков.

Экспозиция выставки «Облачное убежище» от онлайн-галереи «Объединение»

Выставка Миши Никатина и Нади Лихогруд «Облачное убежище» от онлайн-галереи «Объединение»

11.08.21 – 01.09.21

Анна Михеева, куратор:

«Мы живем в том отрезке времени, когда фиксация памяти стала простой и понятной. Достать айфон, сделать фото, отправить. Включить аудио, записать сон с утра, сохранить. Бесконечное количество моментов копится и оседает где-то в облаке, зачастую оставаясь забытыми навсегда. Своими персональными проектами и Миша Никатин, и Надя Лихогруд напоминают о тех форматах фиксации важных моментов, которыми сейчас мы пользуемся редко»

На выставке зрители смогут впервые увидеть графические работы Миши Никатина в сопровождении текстов Лены Кончаловской, а также скульптурную серию Нади Лихогруд.

Миша Никатин в своем творчестве вдохновляется предметами повседневного быта и обращает внимание на красоту простых вещей, предлагая зрителю взглянуть на эти изображения иначе.

Надя Лихогруд — художник и скульптор. Ее скульптуры отображают моменты, зафиксированные в памяти и работают как портал, перенося зрителя в детские воспоминания.

Объединение — онлайн-галерея молодого современного искусства и микро-медиа. Цель проекта — показать, что искусство ближе и доступнее чем кажется, и объединить художника и его зрител

Выставка Серафима Павловского «Энергия, преобразующая мир» в Arts Square Gallery

Выставка Серафима Павловского «Энергия, преобразующая мир» в Arts Square Gallery

11.08.21 – 01.09.21

Arts Square Gallery представляет выставку «Энергия, преобразующая мир» живописных произведений Серафима Павловского (1903-1989) — московского художника-монументалиста, живописца и теоретика изобразительного искусства.
_________________

Cube.Moscow

Арт-платформа Cube.Moscow – инновационное пространство, открытое в 2019 году. Здесь, в самом центре Москвы, представлены более 10 галерей и всегда открыты выставки современного искусства. Площадка объединяет коллекционеров и ценителей искусства с художниками, галеристами и другими представителями российской и международной арт-сцены.

Cube, Москва, Тверская ул., 3, Здание The Ritz-Carlton, Moscow, -2 этаж
В связи с ремонтными работами в отеле вход возможен только в переулке со стороны театра Ермоловой!