Феномен граффити в России | Музей современного искусства PERMM


Первая российская научная конференция
«Феномен граффити в России»
12 – 13 апреля 2024 года
Музей современного искусства PERMM
Институт исследования стрит-арта
Место проведения:
Музей современного искусства PERMM, Пермь, ул. Крисанова, 4
В апреле 2024 года Музей современного искусства PERMM (Пермь) совместно с Институтом исследования стрит-арта (Санкт-Петербург) организует первую в России научную конференцию, посвященную исключительно граффити. Ее целью станет описание актуальной проблематики граффити в России как антропологического, культурного, социального и урбанистического феномена.
Конференция состоится 12 – 13 апреля 2024 года в Музее PERMM.
Программа каждого дня стартует в 11:30 и завершается около 19:00.
Вход на события будет свободным по регистрации.
Регистрация: https://permm.ru/~/fenomen-graffiti-v-rossii
Программа Конференции будет опубликована позднее на сайтах permm.ru и streetartresearch.org
Наиля Аллахвердиева,
директор музея современного искусства PERMM:
«Совместно с Институтом исследования стрит-арта мы приглашаем всех в Пермь на большую двухдневную конференцию, посвященную граффити. Активное развитие граффити в городе — всегда индикатор живой, активной художественной субкультуры. С одной стороны, это питательная среда, где растут художники, с другой — постоянный повод для конфликтов. Нелегальные граффити — это не только вандализм, но эстетическая реальность, которая вызывает неприятие у горожан.
Разговор об этом феномене в поле научной конференции — возможность расширить границы понимания природы граффити и изменить отношение к нему. Хочу подчеркнуть, что граффити — это глобальное мировое явление, оказывающее серьезное влияние на современную музыку, моду, театр и другие сферы, прежде всего, влияющее на визуальную среду любого современного города. Это сложное, интересное и многообразное явление, и мы хотели бы о нем поговорить».
Тема конференции
Несмотря на полувековую историю уличного искусства, граффити только сейчас начинает входить в научную парадигму. Его изучением занимаются социологи, культурологи, психологи, искусствоведы. В течение последних лет в России состоялось несколько крупных мероприятий для исследователей и специалистов, занимающихся искусством в городской среде. Среди них — Форум уличного искусства (Москва, Санкт-Петербург), Биеннале «Артмоссфера» (Москва), форум «Стрит-арт Сибирь» (Новокузнецк) и другие, однако граффити как объект исследований никогда не рассматривался самостоятельно.
Граффити как нелегальная деятельность в общественных пространствах вызывает большую негативную реакцию общества и маркируется исключительно как вандализм. С другой стороны, граффити как эстетика и творческий метод повлияло на многие виды культуры XX-XXI веков — от моды и музыки до дизайна и приемов работы с городской средой.
Конференция «Феномен граффити в России» была инициирована, чтобы впервые в русскоязычном научном поле приблизиться к описанию этого многогранного явления, в центре которого — человек, живущий в современном городе.
Докладчиками конференции выступят культурологи и искусствоведы, ученые-социологи и философы, исследователи стрит-арта и художники. Доклады будут представлены в нескольких секциях: «Граффити и культура», «Граффити, вандализм и закон», «Граффити и человек», «Граффити и город», «Граффити и искусство». Среди заявленных спикеров — Миша Most, Мария Вебер, Алина Зоря, Наталья Каш, Никита Классен, Ирина Симонова, Олеся Блинова и другие — всего более 20 лекций и три панельных дискуссии.
Анна Нистратова,
директор Института исследования стрит-арта:
«Уличное искусство сегодня находится в центре интересов многих гуманитарных наук — и не культурологии в первую очередь, а антропологии, социологии, психологии, урбанистики. За шесть лет работы Института исследования стрит-арта нам удалось собрать уникальное экспертное сообщество людей, которые занимаются темой городского искусства: искусствоведы, философы, социологи, ученые. Я считаю большой удачей, что многие из них станут участниками конференции «Феномен граффити в России».
Граффити (и впоследствии стрит-арт) никогда не появляются на улицах просто так. Это всегда маркер, указывающий на проблемы городской среды и общества, а также показатель творческой энергии, циркулирующей в городе. В действительности не существует никакого российского стрит-арта как общего понятия, потому что в каждом городе своя ситуация. Поэтому очень важно, что доклады посвящены уличному искусству в разных городах: Перми, Екатеринбурге, Самаре, Архангельске, Москве, Санкт-Петербурге».
Секции
«ГРАФФИТИ И КУЛЬТУРА»
Докладчики:
Семен Некрасов — искусствовед, исследователь городской культуры, научный сотрудник «Стрит-арт хранения» (Санкт-Петербург);
Наталья Каш — старший преподаватель СПбГУПТД, искусствовед, исследовательница стрит-арта (Санкт-Петербург);
Юлия Кузовенкова — доцент Самарского государственного медицинского университета, кандидат культурологии (Самара);
Сергей Иванов — кандидат культурологии, исполнительный директор АНО «Ноосфера», музыкант, DJ, поэт, независимый исследователь (Москва, онлайн);
Никита Классен — администратор граффити магазина Plus Market, организатор граффити фестивалей, куратор стрит-арт проектов, DJ (Пермь).
«ГРАФФИТИ, ВАНДАЛИЗМ И ЗАКОН»
Докладчик:
Валентин Пышкин — адвокат, Адвокатская палата Санкт-Петербурга (Санкт-Петербург).
Панельная дискуссия:
«Граффити и вандализм»
Участники: Валентин Пышкин, Юлия Кузовенкова, Никита Классен, Ирина Симонова, Олеся Блинова, Миша Most
«ГРАФФИТИ И ЧЕЛОВЕК»
Докладчики:
Мария Вебер — художник, исследователь уличного искусства (Москва);
Миша Most — художник, организатор фестивалей, куратор выставок и проектов, автор лекций, посвященных разным направлениям уличного искусства (Москва).
«ГРАФФИТИ И ГОРОД»
Докладчики:
Иван Козлов — журналист, поэт, фотограф, городской исследователь (Пермь);
Олеся Блинова — кандидат философских наук, доцент кафедры социокультурного развития территории в МБОУ ВО «Екатеринбургская академия современного искусства» (Екатеринбург);
Ирина Симонова — кандидат философских наук, доцент кафедры социальной философии, директор департамента философии Уральского федерального университета (Екатеринбург);
Анастасия Пронина — искусствовед, куратор выставочной программы и лектория Общественного пространства «Бенуа 1890», Санкт-Петербург (2019-2023), художественно-исследовательского проекта City Says, Архангельск (с 2021) и Ямальской биеннале современного искусства, Салехард (с 2022), развивала PR-направление в Институте исследования стрит-арта, школе Masters (Санкт-Петербург).
Круглый стол от Центра городской культуры
«Сорняки — прекрасные, а граффити- нет?
Сложности взаимодействия между городскими сообществами Перми»
«ГРАФФИТИ И ИСКУССТВО»
Докладчики:
Алина Зоря — искусствовед, куратор «Стрит-арт хранения» и музейных проектов студии «Шоу Консалтинг» (Санкт-Петербург, онлайн);
Анна Нистратова — междисциплинарный исследователь, директор Института исследования стрит-арта (Санкт-Петербург);
Хавьер Абарка — исследователь, преподаватель и критик на поле граффити и стрит-арта (Испания, онлайн);
Мария Вебер — художник, исследователь уличного искусства (Москва).
Панельная дискуссия:
«Границы граффити в искусстве и культуре»
Участники: Наиля Аллахвердиева, Анна Нистратова, Мария Вебер, Миша Most, Наталья Каш, Семен Некрасов
Организаторы
МУЗЕЙ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА PERMM, ПЕРМЬ
Музей современного искусства PERMM — самый заметный музей современного искусства в России — представляет актуальное российское искусство XX–XXI веков. Музей был открыт в 2008 году в рамках Пермской культурной революции. За 15 лет PERMM реализовал более двухсот выставочных проектов, часть из них успешно экспонировалась за пределами Перми — в Милане, Венеции, Париже, Алматы, Москве, Санкт-Петербурге, Самаре, Новосибирске, Воронеже, Екатеринбурге, Ростове-на-Дону и других, а также в городах и поселках Пермского края. В коллекции PERMM — более 1500 единиц хранения стоимостью более 80 миллионов рублей. Одной из самых значимых публичных практик музея стала паблик-арт программа PERMM. В рамках долгосрочного проекта, целью которого стала интеграция современного искусства в городскую среду и общественные пространства, были созданы знаковые для города объекты — красные человечки арт-группы Pprofessors, «Власть» Николая Ридного, «Яблоко» Жанны Кадыровой, «Пермские ворота» Николая Полисского, «Счастье не за горами» Бориса Матросова и многие другие.
С 2014-го года содержательную политику PERMM формирует директор музея Наиля Аллахвердиева — искусствовед, куратор выставочных проектов, ведущий специалист в области интеграции современного искусства в городскую среду и общественные пространства, лауреат премии Сергея Курёхина (2013, 2022), лауреат премии в сфере культуры и искусства Пермского края (2018, 2022). В 2023-м году Музей PERMM стал лауреатом в номинации «Музей года» фонда поддержки современного искусства Cosmoscow, в 2024-м — лауреатом премии «Музей года» ежегодной премии издания The Art Newspaper Russia.
ИНСТИТУТ ИССЛЕДОВАНИЯ СТРИТ-АРТА, САНКТ-ПЕТЕРБУРГ
Основан в Санкт Петербурге в 2017 году. Занимается системной поддержкой научных исследований, образовательных инициатив и публикаций в сфере городского искусства во всей его полноте — от граффити и партизанинга до паблик-арта. Институт аккумулирует и создает научные работы и исследовательские проекты, осуществляет книгоиздательскую программу, оказывает методологическую и экспертную поддержку в области стрит-арта и паблик-арта, проводит профильные конференции и образовательные мероприятия, формирует и поддерживает исследовательское сообщество, выступает инициатором проведения Форумов уличного искусства.
С 2022 года Институтом исследования стрит-арта руководит Анна Нистратова — междисциплинарный исследователь. Занимается исследованиями и культурным менеджментом в сфере российского уличного искусства, традиционной и современной культуре Поволжья. Курировала ряд выставок художников уличной волны: «Забор, 0331с» (Галерея XL, Москва, 2012), «Свежий слой» (музей «Арсенал», Нижний Новгород, и музей PERMM, Пермь, 2017), «Стена» (ММОМА, Москва, 2019). Выступила редактором «Сборника материалов I научной конференции исследователей стрит-арта» и книги Анастасии Дунаевой «Антистиль: между граффити и современным искусством», а также автором ряда статей о российском уличном искусстве. В качестве хобби рисует на улице. Принимала участие как художник в двух выставках в музее PERMM «Транзитная зона» (2013) и «Обещание пейзажа» (2015). Живет и работает в Нижнем Новгороде.








